Un intenso blizzard cubrió Nueva York en febrero, paralizando la ciudad. Sin embargo, la artista Lotus Kang se mantenía inmersa en su creativo proceso en un vasto almacén industrial en Brooklyn, donde experimentaba con estructuras de acero ligero conocidas como super joists, además de goma industrial y lonas. Este espacio temporal fue alquilado para desarrollar una obra que se exhibirá en el pabellón Bvlgari en Venecia, marcando su tercera instalación junto a su estudio iluminado en Dumbo y un retiro campestre al norte del estado. “Desde que recibí la invitación de Bvlgari, he estado trabajando intensamente. Ha sido emocionante”, compartió Kang por teléfono.
El pabellón de Bvlgari refleja un compromiso más amplio con el arte contemporáneo; la emblemática casa de moda italiana patrocinará las próximas tres ediciones de la Bienal de Arte de Venecia. Laura Burdese, actual directora ejecutiva adjunta de Bvlgari, enfatiza que apoyar la Bienal no es solo un acto de patrocinio, sino una evolución de la idea de patrocinio de la marca. “La casa fue fundada en Roma, rodeada de historia. Durante décadas, nuestro enfoque ha sido conservar y restaurar el patrimonio cultural. Pero eso no es suficiente. Si realmente crees en la cultura, debes también creer en su futuro”, afirma Burdese.
Kang, descrita como “creadora de objetos y espacios”, es reconocida por sus instalaciones “indefinibles”, fotogramas y esculturas que fusionan materiales orgánicos e industriales. En la Bienal de Whitney de 2023, presentó In Cascades, utilizando grandes hojas de película sensible a la luz que “bronceó” con la luz solar del verano, creando una experiencia visual vívida. Su reciente exposición en Chisenhal de Londres la llevó a elaborar esculturas de ratas jóvenes, inspiradas en los roedores que habitan cerca de la galería, convirtiendo la fragilidad en un tema central.
La variedad de influencias en su trabajo proviene de su crianza en Toronto, como hija de inmigrantes coreanos. “Es la corriente subyacente que impulsa mi trabajo, la cual surge porque es quien soy”, explica Kang. Sin embargo, se resiste a ser etiquetada, sosteniendo que su intención es crear obras que exploren la multiplicidad y el significado ambiguo: “Me desagrada la idea de que algo tenga un único significado. Los objetos no están fijos a su origen; podemos soltarlos”.
En Venecia, Kang cubrirá la fachada del Spazio Esedra en los Giardini con una película de 35 mm, capturada en llanuras de barro en Corea, creando un filtro sobre el espacio. La experiencia para el espectador variará con la luz natural y el momento del día. Dentro del pabellón, exhibirá nuevas esculturas, incluyendo yesos de aves bebés llorando, inspirados en las fotografías que su madre le enviaba desde Toronto.
El título del pabellón, inspirado en el libro Thresholes de la poeta Lara Mimosa Montes, es The Face of Desire is Loss. Kang reflexiona sobre el deseo como una forma intensa de liminalidad que la guía en su trabajo: “Cuando persigues algo que nunca está claro, te entregas a una constante búsqueda. Hay satisfacción al lograrlo, pero también una pérdida inherente al lograr algo”.
Burdese destaca a Kang por la “intensidad silenciosa” de su trabajo, su atención al material y la transformación, que resuena con la percepción de la marca sobre el lujo como medida, profundidad e intención. Kang se posiciona como una voz emergente comprometida con un enfoque sutil y valiente en la narrativa artística.
Este artículo se basa en información disponible hasta el 7 de mayo de 2026, y se recomienda seguir de cerca las novedades relacionadas con la Bienal de Venecia, que se llevará a cabo del 9 de mayo al 22 de noviembre de 2026.
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