Hace casi ocho años, la retrospectiva de la pintora sueca y ocultista Hilma af Klint en el Museo Guggenheim de Nueva York abrió un nuevo capítulo en la historia del arte abstracto. La exposición, titulada “Paintings for the Future”, no solo rompió récords de asistencia, sino que también catapultó a af Klint desde el olvido en América del Norte, consolidándola como una pionera del movimiento. Su devoción al espiritualismo y la Teosofía había contribuido a su relegación, pero su legado ahora está recibiendo la atención que merece.
El renovado interés por af Klint ha estimulado la exploración de lo sagrado y lo sobrenatural en el arte contemporáneo, dando lugar a la creación de “Hilma’s Ghost”, una colectiva dirigida por las artistas y educadoras Dannielle Tegeder y Sharmistha Ray. Formada durante la pandemia de COVID-19, este colectivo se enfoca en la investigación feminista y la práctica esotérica a través de la creación artística y el fortalecimiento comunitario.
Desde su concepción en el Guggenheim en 2018, Hilma’s Ghost ha organizado una serie de talleres en línea gratuitos liderados por expertos en cosmologías antiguas, hechicería, tarot y arte automático. Estos talleres buscan desmitificar las prácticas esotéricas, reconociendo su relevancia y validando las voces de artistas y practicantes marginados. Tegeder, profesora en el Lehman College de la CUNY, ha incorporado su experiencia en astrología y brujería en su práctica artística, mientras que Ray, quien enseña en la Universidad Carnegie Mellon, explora temas de migración y alienación a través de cosmologías neo-tantricas.
Su enfoque está impulsado por la necesidad de investigar cómo artistas queer y mujeres han sido borrados de la historia del arte. La iniciativa nunca fue estrictamente colaborativa, sino que surgió de un deseo compartido de cuestionar las narrativas históricas convencionales y ofrecer un espacio para la curiosidad cautelosa y el reconocimiento de la duda.
A medida que se expandió su influencia, la popularidad de sus talleres creció, especialmente con la reciente revitalización del interés en prácticas como el tarot. En 2021, presentaron “Abstract Futures Tarot”, una serie de 78 dibujos que se combinan para crear un mazo de tarot, cuyo desarrollo tomó más de 600 horas de trabajo. Este proyecto fue presentado en el 2021 Armory Show y se fundamenta en la intersección del arte abstracto y la espiritualidad.
Un notable hito de “Hilma’s Ghost” se produjo en 2025, con la instalación del mural de mosaico “Abstract Futures” en la entrada del 7 tren en Grand Central Station, que convierte las imágenes del tarot en una narrativa visual en un espacio público inclusivo.
A pesar de las distancias que separan a Tegeder y Ray, continúan llevando a cabo su misión a través de activaciones públicas y exposiciones. En el último año, han revitalizado el espíritu de af Klint dentro del Guggenheim con meditaciones somáticas y rituales, y su trabajo sigue resonando en lugares como el Museo de Arte Contemporáneo de Tucson, donde tienen una exposición en curso.
Hilma’s Ghost no se centra únicamente en la figura de af Klint, sino que busca inspirar la experimentación y la colaboración en las artes, enfatizando la necesidad de elevar a las voces subrepresentadas en una historia que a menudo ha olvidado incluirlas. En sus palabras, “nunca hemos trabajado en aislamiento; siempre hemos sido parte de una comunidad”. La misión del colectivo es clara: un viaje hacia la inclusión y el reconocimiento, donde la espiritualidad y el arte se entrelazan en un mismo universo vibrante y transformador.
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