Antonio Paucar ha sido galardonado con la onceava edición del premio de arte del Reino Unido, Artes Mundi, obteniendo una suma de £40,000 por sus destacadas actuaciones, esculturas y obras de video que reflejan la rica cultura andina y su herencia peruana. La ceremonia de premiación se llevó a cabo el 15 de enero en el Amgueddfa Cymru-National Museum en Cardiff, un evento que resalta la importancia del arte contemporáneo en la promoción de la diversidad cultural.
En un acto revelador, Paucar anunció sus planes de transformar la casa familiar de sus abuelos en los altos centrales de Perú en un museo y escuela de arte. "Durante los últimos años, he comenzado a restaurar la casa de adobe abandonada de mis abuelos. Es fundamental para mí resguardar este espacio que fue un taller de mis ancestros. Además, es apropiado que se convierta en una pequeña escuela de arte, dado que la ciudad más cercana, Huancayo, carece de una escuela o museo de arte", declaró Paucar.
Seis artistas internacionales fueron finalistas en esta edición, y se está llevando a cabo una exposición grupal en el museo nacional de Cardiff que permanecerá abierta hasta el 1 de marzo. Esta muestra incluye obras de cada uno de los artistas seleccionados en varias instituciones de arte asociadas, como Mostyn, Aberystwyth Arts Centre, Glynn Vivian Art Gallery y Chapter Arts Centre.
Con una historia profesional única como apicultor en Perú y formación en la Universität der Künste de Berlín, Paucar ha creado obras que abordan cuestiones medioambientales. Su pieza más relevante presente en la exposición es el filme El Corazón de la Montaña (2018-2019), que pone de relieve el daño ecológico en la cordillera de Huaytapallana, una región afectada por la minería. “La naturaleza y el ecosistema están siendo destruidos debido a esta actividad”, afirma el artista. Al preguntarle si se considera un activista, Paucar se define más como artista, elaborando que su activismo proviene de su pertenencia a un grupo indígena.
En su exhibición, también presenta Energía espiral del Ayni (2025), que combina una escultura de lana de alpaca y un video que ilustra su proceso de creación. Esta obra evoca un concepto andino ancestral de reciprocidad y intercambio. Además, en Mostyn, el video Pirueta en la tierra de Llandudno (2025) documenta su caminata descalzo por el paisaje local, donde descubrió una piedra celta y dejó marcas en la pared de la galería con el suelo recolectado.
La práctica de Paucar, junto a la de otros presentadores, subraya el compromiso de Artes Mundi con las artes que operan fuera de las presiones del mercado, manteniendo una fuerte dedicación a la libertad artística y la experimentación.
Otro artista destacado en la competencia fue Sancintya Mohini Simpson, residente en Brisbane, quien ganó el Derek Williams Trust Artes Mundi Purchase Prize. Sus obras, que incluyen instalaciones escultóricas y un video que explora las complejidades de la migración y la memoria utilizando pigmento de caña de azúcar, también están siendo adquiridas por Amgueddfa Cymru-Museum Wales.
El futuro de Artes Mundi parece prometedor. Nigel Prince, director de la organización, indicó que el equipo evaluará el modelo de exposición pan-galesa, que ha atraído un 35% de nuevas audiencias en sus primeras semanas. Además, se plantean la creación de un consejo asesor internacional, lo que abriría oportunidades para el apoyo y presentaciones más allá de las fronteras de Gales.
La relevancia del premio y su impacto en la comunidad artística sigue en auge, reflejando no solo la diversidad de voces en el arte contemporáneo, sino también el compromiso de los artistas con la justicia social y la sostenibilidad cultural.
Gracias por leer Columna Digital, puedes seguirnos en Facebook, Twitter, Instagram o visitar nuestra página oficial. No olvides comentar sobre este articulo directamente en la parte inferior de esta página, tu comentario es muy importante para nuestra área de redacción y nuestros lectores.
Datos basados en información reportada originalmente por theartnewspaper.com.






Deja un comentario