El arte de la libélula: conexión sensorial

El Centro Cultural de España en México (CCEMx) se prepara para inaugurar “El diseño de la libélula”, una exposición que promete ser un encuentro singular entre cultura, ciencia e innovación social. Esta muestra, impulsada por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), se inaugurará el sábado 1 de agosto a las 19:00 horas y estará disponible hasta el 1 de noviembre de 2026, en República de Guatemala 18, en el Centro Histórico de la ciudad.

Bajo la curaduría de Paola Uribe Solórzano, esta exposición ha sido colaborada por el colectivo RainArtStudio, conformado por los artistas visuales Rocío Infestas y Fernando Rascón, quienes residen en Chihuahua. La muestra presenta cuatro instalaciones y cuatro pinturas de gran formato que transforman el espacio expositivo en un recorrido sensorial. Utilizando elementos como luz, espejos, esculturas naturalistas y acrílicos, las obras invitan al espectador a participar activamente en la experiencia artística.

La exhibición articula conceptos que exploran la conciencia, lo inmaterial y la evolución biológica. Las obras funcionan como dispositivos que revelan las dimensiones físicas y espirituales de la existencia. Reflejan sobre el valor de la vida y la naturaleza, así como sobre la espiritualidad, entendida como el conjunto de valores que guían nuestra existencia.

Inspirada en la teoría del biocentrismo de Robert Lanza y Bob Berman, la muestra sugiere que la vida y la conciencia son fundamentales para entender nuestra realidad. La pieza central, “El diseño de la libélula”, incluye obras como “Lilibel la libélula” y “Portal de luz”, que simbolizan vida, renacimiento y cambio. Otras instalaciones, como “Laboratorio” —que combina “Clon” y “Colmena”— abordan temas de equilibrio y colaboración, mientras que “ADN” utiliza más de 600 latas recicladas para reflexionar sobre nuestras conexiones invisibles a través del consumo.

La interacción con el público también es clave en “Octava”, una instalación diseñada como un instrumento amplificador que permite reflexionar sobre cómo percibimos y habitamos diferentes energías.

Complementando la exposición, se desarrollará un programa público entre septiembre y noviembre de 2026 que incluirá talleres, un mural colaborativo, charlas y visitas guiadas. Como parte de la inauguración, RainArtStudio activará el mural colaborativo “Bioplasma”.

Este evento no solo es una oportunidad para explorar la intersección entre arte, ciencia y espiritualidad, sino que también se presenta como un espacio de reflexión sobre el humanidad y sus vínculos con la naturaleza. La entrada es libre, invitando a todos a disfrutar de esta experiencia única. Para más información, se puede visitar el sitio web del CCEMx.

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