Increíble ballet que desata la IA

Aszure Barton, reconocida coreógrafa canadiense-estadounidense, revive la creación de su obra "Mere Mortals" mientras recuerda el vibrante ambiente del estudio en el Ballet de San Francisco. En este espacio, músicos como Sam Shepherd, conocido como Floating Points, estaban creando magia sonora, mientras que el dúo de arte digital Hamill Industries diseñaba impresionantes visuales para pantallas LED. La colaboración fue el eje central de este proceso creativo: “Si se tratara solo de mí, la obra no tendría la misma fuerza”, reflexiona Barton.

Estrenada en San Francisco en 2024, "Mere Mortals" se está preparando para su esperada primera europea en el festival internacional de Edimburgo. A pesar de que Barton evoca con cariño estos momentos de conexión humana, el tema principal de la obra es el fascinante pero controvertido mundo de la inteligencia artificial, reinterpretado a partir del mito de la caja de Pandora. A diferencia de la narrativa tradicional que sugiere que esta caja libera calamidades sobre la humanidad, Barton propone una historia cautelar sobre las implicaciones de la tecnología moderna.

La existencia de esta innovadora pieza fue una sugerencia de Tamara Rojo, actual directora artística del Ballet de San Francisco, quien asumió su rol en 2022. Rojo, aclamada por su trabajo como bailarina principal y directora artística, confió en Barton para crear una obra que ha recibido elogios por su magnitud, música e impacto visual.

Aunque menos conocida en Europa, Barton ha estado coreografiando durante más de dos décadas, trabajando con compañías reconocidas y con su propio grupo, Aszure Barton & Artists. Su conexión con el arte se enriqueció bajo la tutela del célebre Mikhail Baryshnikov en su centro artístico en Nueva York, quien le inculcó la ética del trabajo intenso.

Los temas tratados en "Mere Mortals" revelan conversaciones profundas no solamente sobre los peligros del AI, sino también sobre las narrativas sobre Pandora, una figura históricamente malinterpretada. Representada como una mujer sin poder, Barton observa que Pandora, en su concepción más auténtica, fue en realidad un agente de cambio.

En el centro de esta exploración, destaca la interpretación de Jennifer Stahl, quien retoma el papel de Pandora. Con dos décadas de experiencia en el Ballet de San Francisco, Stahl aporta una presencia poderosa y conmovedora que enriquece la narrativa de la obra.

La tecnología que rodea a Barton en San Francisco, considerado un centro mundial de inteligencia artificial, influye profundamente en su proceso creativo. Aunque utiliza herramientas tecnológicas en sus ensayos, enfatiza que el elemento humano del baile es lo que realmente moldea su arte. “Amo la danza porque es tan humana y hermosa. Compartir un espacio con un bailarín no tiene comparación”, afirma.

No obstante, Barton no se muestra contraria a la inteligencia artificial, reconociendo que algunos coreógrafos la utilizan para desafiar sus métodos creativos. Ella, sin embargo, prefiere inspirarse en la interacción directa con los bailarines, a quienes considera los verdaderos héroes de su arte, a menudo invisibilizados en los créditos.

La coreógrafa espera que la intensa creatividad que dio vida a "Mere Mortals" sea palpable para la audiencia. Para ella, la energía compartida en escena es lo más gratificante y se siente incapaz de permanecer en su asiento durante la representación. “Tengo que estar de pie, rebotando como si estuviera en una fiesta”, confiesa. Con un elenco de 87 artistas, la obra promete ser una celebración de la belleza y la conexión humana, un deleite que Barton está ansiosa por compartir.

(Actualización: Datos correspondientes a 2026-08-26 12:04:00).

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