El Denver Art Museum, ubicado en Colorado, ha dado un paso significativo hacia la diversificación de su colección al anunciar la adquisición de más de 750 obras en el último año, abarcando todos sus 11 departamentos curatoriales. Entre estos nuevos tesoros, se destacan obras contemporáneas y algunas piezas históricas importantes, reflejando un compromiso con la inclusión y la diversidad en el arte.
Estas adquisiciones, que se realizaron entre el 1 de octubre de 2024 y el 30 de septiembre de 2025, incluyen notables obras de artistas como Tishan Hsu, cuya pieza mammal-screen-green-1 (2024) ha comenzado a atraer la atención del público, y Jackie Amézquita, con su obra el SUDOR de mi GENTE (2023), que explora las repercusiones de las plantaciones de banano en Centroamérica. Asimismo, se han incorporado creaciones de artistas que tendrán exposiciones individuales en el museo en 2025, como Dawoud Bey y Kent Monkman.
Entre las joyas históricas, el museo formalizó la adquisición del cuadro de Berthe Morisot, La Leçon au jardin (1886), que ya había estado en exhibición, y una rara versión de la escultura Rêve au coin du feu (Fireside Dream) de Camille Claudel, concebida entre 1899 y 1905. Esta última, aunque asociada con una vida trágica marcada por su relación con Auguste Rodin y su encarcelamiento en un hospital psiquiátrico, se destaca como una de las pocas piezas que logró reconocimiento comercial durante su vida.
En el ámbito de la fotografía, el museo ha ampliado su colección con 133 nuevas obras, que incluyen siete fotografías Polaroid de 20×24 pulgadas del fotógrafo modernista György Kepes. Además, su departamento de arquitectura y diseño sumó 35 nuevos objetos, que cuentan con influencias culturales contemporáneas, como una silla de 2023 de Monica Curiel, inspirada en las formas de los instrumentos musicales de mariachi mexicano.
Entre las adquisiciones más sobresalientes de este período figuran una pintura de 1969 del artista venezolano Jesús Rafael Soto, un plato de bambú de aproximadamente 1975 diseñado por el maestro japonés Iizuka Shōkansai para la colección de Artes de Asia, y una pintura de 1925 del artista de paisajes occidentales Maynard Dixon.
La colección también incluye obras impactantes como el retrato Untitled (Amache portrait) de Tokio Ueyama, quien, tras ser internado en un campo para japoneses-americanos durante la Segunda Guerra Mundial, continuó enseñando arte mientras creaba piezas que reflejan su experiencia. Su trabajo se enmarca en un discurso más amplio sobre los efectos demoledores del racismo y la resiliencia del espíritu creativo.
Con estas nuevas incorporaciones, el Denver Art Museum no solo amplía su acervo, sino que también se posiciona como un espacio dinámico de diálogo cultural y expresión artística. La serie de adquisiciones resuena con el compromiso del museo hacia la representación inclusiva, permitiendo la exploración de diversas narrativas a través del arte en un mundo que en constante evolución.
Con esta actualización de datos del 12 de marzo de 2026, el museo sigue reafirmando su papel fundamental en la promoción y preservación del arte, sirviendo de plataforma para artistas tanto emergentes como consagrados.
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