Estamos estrenando nuestra nueva plataforma. Si ves algo que no funciona como debería, una página que no carga, una imagen o un dato incorrecto, cuéntanos y lo corregimos cuanto antes. Gracias por tu paciencia y por seguir leyéndonos. Reportar un problema
Durante casi un siglo, se ha reconocido a The Jazz Singer como el primer largometraje que incorpora un diálogo sincronizado, marcando el inicio de la era del cine sonoro, conocido como los "talkies".
Samuel D. Hunter ha consolidado su lugar en el paisaje teatral contemporáneo con obras que despliegan profundas exploraciones de la condición humana a través de relatos íntimos.
Más de setenta años después de que comenzara a filmar, el proyecto ambicioso de Orson Welles para llevar "Don Quijote" a la gran pantalla podría estar finalmente en camino de completarse, gracias a un consorcio de archiveros de cine europeos.
La reciente propuesta de un litigio contra la fusión entre Paramount y Warner Bros. ha despertado preocupación en la industria del entretenimiento, con implicaciones que podrían resonar en todo el país.
El auge del cine de momias ha sido un fenómeno fascinante que ha evolucionado a lo largo de más de un siglo. Aunque estas películas no gozan de la misma popularidad que sus contrapartes de vampiros o zombis, han dejado una marca indeleble en la historia del cine.
En el marco de la próxima Bienal de Venecia, el Pabellón de la Santa Sede se prepara para ofrecer una experiencia artística envolvente centrada en la escucha, a través de obras sonoras comisionadas por un selecto grupo de artistas y músicos.
En la última década, Bao Nguyen, un cineasta vietnamita-estadounidense, ha dejado una huella significativa en la narrativa documental, creando obras que abordan una variedad de fenómenos culturales de manera incisiva y cautivadora.
En el vasto universo cinematográfico, podemos clasificar las películas en dos categorías: aquellas que invitan a sumergirse en un viaje plácido, permitiendo disfrutar de los paisajes a medida que se desarrolla la trama, y aquellas que ofrecen una experiencia vertiginosa y emocionante.
Frederick Wiseman, un pionero del cine documental, ha dejado una huella indeleble en la forma en que se aborda la no ficción en el cine. Su trabajo, que abarca varias décadas, se centra en la exploración de instituciones y la compleja interacción entre el conocimiento y el poder.
Roger Deakins, aclamado cinematógrafo de directores como los hermanos Coen, Martin Scorsese y Sam Mendes, ha sido reconocido con 14 nominaciones al Oscar, de las cuales ha ganado dos, además de haber recibido cinco premios BAFTA y un título de caballero.
Esta semana, el emblemático filme Amores Perros, dirigido por Alejandro González Iñárritu, conmemoró su 25 aniversario desde su estreno en el prestigioso Festival de Cannes.
El icónico cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu celebró recientemente en el Festival de Cannes un hito significativo: el 25º aniversario de "Amores perros", su ópera prima que lo catapultó a la fama internacional.
En el reciente panorama cultural, la intersección entre la tradición y la innovación continúa capturando la atención de críticos y aficionados al arte.
El legado de Leni Riefenstahl, una figura controvertida en la historia del cine, sigue generando debate y análisis en cada nueva exploración de su vida y obra.
Jean-Luc Godard, reconocido como uno de los más influyentes cineastas del siglo XX, no solo dejó su huella imborrable en el mundo del cine, sino que además mantenía una profunda pasión hacia las artes visuales que a menudo pasaba desapercibida.
En una sociedad que valora principalmente la apariencia, la superficialidad y el exitismo, la figura de Juan Antonio Rivera se alza como un ejemplo de honestidad y coherencia en sus creencias y convicciones.
Un nuevo libro que reúne fotografías de los principales actores de la cinematografía contemporánea ha sido publicado recientemente, mostrando un vistazo único a la vida detrás de las cámaras de estos icónicos artistas.
#PremiosGoya | El premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana es otorgado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Este premio reconoce la excelencia en la producción cinematográfica en Iberoamérica, y es muy prestigioso en el mundo del cine.
#CineIndependiente | En medio de las adversidades en el mundo del cine, directores, productores y actores han trabajado arduamente para promover nuevas películas y apoyar producciones innovadoras que aborden la realidad social actual en las calles de la Ciudad de México.
El cineasta estrena en México ‘Cartas a distancia’, un documental para seguir hablando sobre la emergencia de covid-19
